- persbericht -

BOGGAMASTA

Flat Earth Society / David Bovée

David Bovée was de Flat Earth Society (FES) gitarist van het eerste uur, die na een viertal jaar de band verliet om volledig voor zijn (door de BBC bekroonde) ‘Think of One’ te kunnen gaan; of het nu veeltalige smeltkroesmuziek met keelzangeressen uit Groenland waren, Gnawa-muzikanten uit Marokko of Braziliaanse virtuozen. Peter Vermeersch is de componist en bandleader van Flat Earth Society, een 15 man sterke band die bekend staat om zijn losgeslagen sound. Vermeersch was oa. ook de producer van de eerste dEUS plaat, schreef de muziek voor Rosas danst Rosas, en was de stichter en bezieler van X-Legged Sally.Voor het Boggamasta album (en concerten) schrijven Vermeersch en Bovée samen een uitbundig repertoire en brengen hun eigen directe, energieke en uitzinnige muziek: broeierig, met drive en groove en veel electro !

Het Boggamasta album komt uit op 27 oktober bij Igloo Records.

Deze week kwam de eerste single van het album uit: 'Sing Hallelujah'

Boggamasta is een toegankelijke maar indringende cocktail geworden van Think of One en Flat Earth Society (in een aangepaste vorm): firmly shaken, not stirred. Vermeersch en Bovée leiden de ceremonie, de een met geschifte zangpartijen, electronica en klarinet, de ander met ruw gitaarspel en rauwe, vervormde stem.

2017 Concert data :

11 november, STORM Festival, Oostende (B)
16 november, Willem Twee, Den Bosch (NL)
19 november, Botanique, Brussel (B)
22 november, De Roma, Antwerpen (B)
23 november, De Kreun, Kortrijk (B)

30 SEPTEMBER

- persbericht -

Qotob Trio - 'Entity'

(release 6/10/17)

cd-voorstelling 06/10 Muziekpublique (Brussel)

"East meets West, on the crossroads of contemporary jazz and classical music"

Qotob Trio is een relatief nieuwe naam in het muzieklandschap en stelt zijn eerste album voor op het label van het Brusselse artiestencollecttief Choux de Bruxelles. ’Entity’ klinkt instrumentaal, filmisch en avontuurlijk. De klank ligt onder meer in het verlengde van de intieme, fluwelen ECM releases van Anouar Brahem. Het is een muzikale ervaring waarin iedereen zich wel kan herkennen. Poëtische pianonoten, tussen melancholie en vreugde schipperende accordeon en de diepe, maar serene cello zorgen telkens voor een bijzondere muzikale invulling. Het album behandelt de vele uitdagingen van het leven, naast de gevoeligheid voor schoonheid in een wereld die continu verandert.
Het trio ontstond in de schoot van de Syrische muzikant Bassel Abou Fakher, die in Damascus in 2015 nog met Qotob een EP opnam in een van de meest conflictueuze zones ter wereld, een debuut dat dan ook vrijwel volledig in het teken van de helende, heilige kracht van muziek stond. Qotob Trio gaat verder voor de kracht van samenwerking en dialoog, maar will ook grenzen doorbreken en verleggen, te beginnen met de klassieke maar kunstmatige opdeling tussen Oost (Damascus) en West (Brussel).
‘Entity’ zou je kunnen beschouwen als een kruispunt met als centraal punt Brussel, want in de meertalige, multiculturele wereldstad bruist het altijd van de meest uiteenlopende geluiden en inspiraties. En net dat is de kern: de drie groepsleden, Bassel Abou Fakher (cello), Jean-Baptiste Delneuville (piano) en Piet Maris (accordeon), die zich elk met hun eigen (muzikale) achtergrond samen achter dit nieuwe, innovatieve project zetten.

"East meets West, on the crossroads of contemporary jazz and classical music"

Tussen alle mainstream pop, rock, jazz, klassiek en wereldmuziek in valt er nog bijzonder veel te ontdekken en te beleven, zoals bijvoorbeeld het kersverse album ‘Entity’ van Qotob Trio, dat verschijnt op het label van het Brusselse artiestencollecttief Choux de Bruxelles (Jaune Toujours, Mec Yek,…)
Hun eerste album, opgenomen in de repetitieruimte van het trio, het Auditorium Jacques Altenloh, is instrumentaal, filmisch en avontuurlijk. De klank ligt onder meer in het verlengde van de intieme, fluwelen ECM releases van Anouar Brahem, maar ook de exotische arab jazz van Rabi Abou-Khalil, Dhafer Youssef of Bachar Mar Khalifé liggen niet zo gek veraf.
‘Entity’ brengt een muzikale ervaring tot leven waarin iedereen zich wel kan herkennen. Poëtische pianonoten, tussen melancholie en vreugde schipperende accordeon en de diepe, maar serene cello zorgen telkens voor een bijzondere muzikale invulling.
Qotob Trio verrast. Niet zelden duiken er allerhande onverwachte zijwegen op. Dat kan er alleen maar op wijzen dat het album weergeeft wat er in het diepste zelf van de muzikanten leeft en beweegt. De muziek is oprecht en bovenal intiem. Iets heel anders dan wat de mainstream media het publiek voorschotelen. 'Het is gevoelsmuziek die de ziel beweegt en die het akoestische trio de mogelijkheid laat om eenvoud, spontaniteit en improvisatie aan elkaar te knopen. Alleen al daarom verdient ‘Entity’ uw luisterend oor.
Het album behandelt de vele uitdagingen van het leven, naast de gevoeligheid voor schoonheid in een wereld die continu verandert. Het songmateriaal van Qotob Trio gaat onder meer om de kracht van samenwerking en dialoog. Maar tezelfdertijd gaat het ook over het doorbreken en verleggen van grenzen. Onder meer de klassieke, maar kunstmatige opdeling tussen Oost (Damascus) en West (Brussel) komt aan bod.
Proef zelf van de rijke emotie van de composities en de bijzondere arrangementen die het trio hier op 'Entity' verzamelt. Zo is er bijvoorbeeld de titeltrack Entity, waarvan ook een live versie op het net te vinden is van een concert in de Ancienne Belgique. Of Epidemic, dat het zeer filmische aspect van de groep laat horen. Opener Yara is daarentegen een veeleer ingetogen rustpunt, maar raakt de luisteraar net als vele andere composities heel diep in de ziel.

MAZZLE - 'Genetic Modified Art (GMA)'

MAT - 002

Koen Nys - Tenor Saxofoon, Bram Weijters - Piano, Wurlitzer, Moog Synth , Lionel Beuvens - Drums

In het kort:

Genetic Modified Art, een nieuwe sound, groove en verrassende muziek, ondergedompeld in jazzy harmonieën. De prachtige tonen van Koen Nys’ tenor sax, het betoverende keyboardspel van Bram Weijters en de onvergelijkbare drums van Lionel Beuvens. Deze vruchtbare samenwerking brengt eigen composities, in combinatie met opvallende arrangementen en jazz standards.

Officiële Belgische Release Tour:

10 September - Jazz at home - Mechelen
26 September Bilzen Jazz - Bilzen
3 Oktober De Living - Heist-op-den-Berg
9 Oktober De Hopper - Antwerpen
28 Oktober De Loft - Herent

Het verhaal

Dit album resulteert uit de samenwerking tussen Koen Nys, Bram Weijters en Lionel Beuvens. Koen Nys ontmoette beide muzikanten bij zijn terugkeer uit Canada in 1998. Reeds vanaf dan speelde hij samen met Bram. De ontmoeting met Lionel liep enigszins anders. Op zoek naar een saxofonist voor een optreden diezelfde avond in een klein cafeetje in Brugge, contacteerde Lionel toen begin de twintig - Koen. Het werd voor beide een aangename ervaring. Gedurende de daaropvolgende jaren bleven Koen, Bram en Lionel samen muziek maken in verschillende groepen. Deze jarenlange ervaring culmineert vandaag in een synergistische broeierige interactie. Recent nog konden deze drie muzikanten samen beluisterd worden onder de Miles Davis Tribute Band (Lionel) en het Koen Nys Quintet (Bram).

De groep

MAZZLE … razzle, dazzle, jazzle …. de groepsnaam weerspiegelt geluk, speelsheid en positivisme en met de dubbel ZZ verwijst deze rechtstreeks naar jazz.
Je kent het gezegde in het Engels: “two is a couple, three is a crowd”, dit gezegde geldt zeker niet voor de talloze muzikale trios. Het Sonny Rollins Trio, Keith Jarret Trio, Bill Evans Trio, Joe Henderson Trio, de meer recentere Bad Plus enz. en dan het veelzeggende trio met Jim Hall, Wayne Shorter en Michel Petruciani, “The Power of Three”.
MAZZLE is een trio geïnspireerd op “The Elastic Band” van Joshua Redman met Koen Nys op tenorsaxofoon, Bram Weijters op Wurlitzer en Moog Synthesizer en Lionel Beuvens achter het drumstel. Ze spelen originele composities en een enkele standard uit het jazz repertoire.

De nummers

White Sugar - Koen Nys:

Dit is een modern versie van 'Brown Sugar’ van de Rolling Stones. De drugs wijzigden over de jaren heen, evenals de muziek. Echter, nog steeds kan je hetzelfde bluesy geluid horen. De muziek vlucht uit de realiteit en draagt de continu verder vloeiende melodie, net zoals in een droom. De Blues van de Jaren ’60 werd meer afgeborsteld en zocht haar inspiratie bij Charlie Haden en Radiohead, terwijl de wereld evolueerde naar een haastige anonieme plek.

Solid - Bram Weijters:

Solid is een stuk gebaseerd op een eenvoudig herhalend baslijntje. Na een beetje te freewheelen op de piano kwam de melodie er spontaan bij. Het is een eenvoudig, bijna folk-achtige melodietje, waar Bram eigenlijk ook nog weinig aan kon verfijnen. Omdat het als een geheel samen met de baslijn zo’n beetje onwrikbaar leek, heb ik het ‘Solid’ getiteld. Achteraf is er nog wat aan geschaafd en toegevoegd, zodat het toch ook nog iets vloeiends kreeg…

Eraser - arrangement van nummer van Thom Yorke door Bram Weijters:

Dit fantastische nummer geschreven door Thom Yorke ditmaal niet voor Radiohead maar voor één van diens solo albums, werd hier onderworpen aan een jazzy arrangement. Verrassend is dat de saxofoon hier de baslijn speelt en samen met de drums de ritmesectie opneemt.

Alone together - Dietz & Schwartz:

Een nummer gecomponeerd in de jaren 20 en hier gebracht op een relaxte dromerige wijze.

Hikari Park - Koen Nys:

Met dit nummer, dat niets te maken heeft met Japanse muziek, gaat Koen terug naar zijn leven in Tokyo, Japan. Hikari park is een uitgestrekt park in Japan, een land dat gerenommeerd is voor de jaarlijkse kersenbloesems. De muziek neemt je mee naar een nachtelijk bos, je doolt rond, niet wetend waar naartoe en met overhangende takken op je pad. De muziek is funky en groovy met minimale harmonieën en veel ruimte voor improvisatie.

Infant eyes - Wayne Shorter:

Deze mooie ballade met de prachtige titel is een van Koen’s grote favoriete nummers. De Componist, Wayne Shorter, is één van de belangrijke levende jazz saxofonisten.

Silk and Satin - Koen Nys:

Dit nummer vindt zijn inspiratie bij ‘Lady in Satin’ van Billie Holiday. Het bestaat uit 11 maten en wijzigt naar een 2/4 ritme op het einde, wat resulteert in een guitige blues met speciale harmonieën. De muziek wervelt net als zijde en satijn in de wind.

Biografieën:

Koen Nys

“When I heard Koen Nys for the first time, at one of those Jazz Middelheim jam sessions at deSingel, I said to myself: who on earth is this, what a lovely, beautiful sound, quel beau son …”
“Doing so makes Koen Nys a contemporary of the likes of Joshua Redman: simply be yourself, sound the way you sound. One hundred percent honest.” Marc Van den Hoof - W.E.R.F.

Geboren in 1965 te Schriek bij Heist-op-den-Berg, begon Koen Nys op zijn veertiende muziek te studeren in de plaatselijke academie, mede door de steun en stimulans die hij kreeg van zijn broer. De internationale concerten die hem geserveerd werden in de HNITA HOEVE ontlokten bij hem een ware passie voor jazz. In 1985 studeerde hij gedurende twee jaar aan de toen pas opgerichte Jazz Studio, waar hij privé lessen volgde bij John Ruocco. Medestudenten van hem waren Erwin Vann, Hendrik Braeckman, Piet Verbist, Frank Vaganée en anderen. Hij maakte ook deel uit van de Jazz Workshops in Dworp en volgde lessen bij Joe Lovano. In 1987 verliet Koen België en verhuisde naar Montréal. Daar studeerde hij aan de McGill University en behaalde er een diploma in ‘Jazz Performance’. Na zijn studies aan McGill University speelde hij een tijdje met diverse groepen in Montréal. Koen speelde met zijn eigen kwintet op ‘Le Festival International de Jazz de Montréal’ in 1992. Hij speelde in verschillende jazz groepen samen met medestudenten, en met Ron Seguin – bassist in het Steve Grossman Quartet. Een jaar later verliet hij Montréal voor het Verre Oosten en verbleef twee jaar in Tokio, waar hij met verschillende groepen optrad en zijn inkomen aanvulde met lesgeven.  op In de zomer van 1995 maakte hij deel uit van de Jazz Workshop in Banff, Canada waar hij de kans had om met Kenny Wheeler en Joe Labarbera te musiceren. Vervolgens verbleef Koen ongeveer een jaar in New York, waar hij studeerde bij George Garzone en met volle teugen genoot van de ‘NEW YORK JAZZ SCENE’. Hij startte daar zijn eigen quartet en nam zijn eerste CD ‘Chimbe’ op terwijl hij in de VS toerde.Hij keerde nog even terug naar Montréal, deed nog een paar ‘hotel-gigs’in de Arabische Emiraten (samen met Ron Seguin) en Korea (met 7-snaren gitarist Jon Gearey) en vestigde zich weer in België.
Terug thuis speelde hij een paar keer met ‘The Brussels Jazz Orchestra’ en musiceerde met o.m. Dré Pallemaerts, Felix Simtaine, Kurt Van Herck, Lieven Venken, Piet Verbist en anderen, in jazzcafés in Antwerpen en Brussel. Sinds oktober 2001 geeft hij les in de Jazz Studio van Antwerpen. Daarnaast geeft Koen al enkele jaren lessen saxofoon en samenspel, jazz en lichte muziek, aan de academies van Tongeren, Heist-op-den-Berg en Lennik. In 2003 speelde Koen als gastsolist op de debuut CD van Chris Mentens, ‘Jazz Van’. Hij maakte ook deel uit van het hippe gezelschap ‘Millenniums’, die hun eerste CD opnamen in 2004 en een tweede CD in 2009 (dan onder de naam Balaxy Orchestra). Hij speelt met zijn eigen kwartet of als freelance muzikant in clubs met o.m. Bram Weyters, Marek Patrman, Manolo Cabras, Ewout Pierreux en Lionel Beuvens...
De laatste jaren was hij, samen met Bram Weijters op keyboard en Lionel Beuvens op drums druk bezig met het MAZZLE project. Deze inspanningen resulteren vandaag in het nieuwe album ‘Genetic Modified Art - GMA’.

Bram Weijters

"Weijters' music is just a joy to listen to.” (All about Jazz).
‘Een special vermeldig gaat naar Bram Weijters’ uitzonderlijk pianospel’ (De Morgen) ‘prachtige interacties van pianist Bram Weijters’ (JazzMozaiek)

Dit zijn slechts enkele quotes over Bram Weijters, een Belgische, in Antwerpen gebaseerde pianist en componist met als passie, jazz, improvisatie en alternatieve muziek.
Na het middelbaar studeerde hij jazzpiano aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium te Antwerpen, vervolgens ‘jazzcompositie en arrangement’ aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel.
Hij volgde masterclasses door Kenny Werner, Anthony Braxton, Gary Peacock, Mark Turner, Dave Liebman, Bill Carrotters, en vele anderen.
Bram was actief in zeer uiteenlopende projecten: Hij speelde niet alleen in talloze jazzgroepen maar deelde ook het podium met Belgische hip-hoppers, singer-songwriters en alternatieve bands. Het leeuwendeel van zijn tijd besteedde hij echter aan verscheidene jazz/impro projecten : zijn eigen Bram Weijters trio en Quartet , Hamster Axis of the One-Click Panther, Mazzle, Zygomatik, Jelle Van Giel Group, …
Met deze diverse projecten concerteerde hij in jazzclubs, op festivals en concertzalen in België en in het buitenland. Bram schrijft composities en arrangementen voor vele van deze groepen.

Lionel Beuvens

Lionel Beuvens (°1981) startte op jonge leeftijd met de drums. Toen hij 12 was, kreeg hij les op de academie waar hij werd ingewijd in de jazzmuziek door Antoine Cirri en Nathalie Loriers.
Hij nam deel aan verscheidene zomerstages waar hij het geluk had Billy Hart te ontmoeten. In 2004 behaalde hij het meesterdiploma aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel en trok zowel naar het Lemmensinstituut voor studies met Dré Pallemaerts en Pierre Van Dormael als naar het Conservatorium in Den Haag voor lessen met Eric Ineke. Hij maakt deel uit van verscheidene groepen: Fabrice Alleman 4tet , Peter Hertmans quartet, Frank Vaganée trio, Erik Bogaert Kwartet...
Tevens vormde hij zijn eigen groep, het Lionel Beuvens 4tet, en werkte mee aan meerdere cd-opnames (Chroma, Alien Bitesize, Après un rêve, Sabin Todorov trio, Peter Hertmans quartet, Nicolas Kummert Voices, Fabrice Alleman...).

The Quartet –' 4'

Peter Beets, piano - Han Bennink, drums - Benjamin Herman, sax - Ruud Jacobs, bass

On New Year's Eve 2013 Benjamin Herman, Peter Beets, Ruud  Jacobs and Han Bennink played together for the first time as The Quartet. Two different scenes and two different generations make this band a unique project. Han and Ruud are Dutch jazz icons. Both in their seventies and both with jaw dropping resumés. Han has been a key figure in the contemporary music scene for five decades now and travels the world as one of Hollands most respected and famous musicians ever. Ruud has worked with everybody in the music business ranging from Louis Armstrong to Cannonball Adderly to Hank Mobley. Besides being a legendary bass player Ruud became a record producer in the 1970's and since then has produced an amazing amount of million selling albums. Benjamin and Peter have known each other since they were teenagers but rarely shared the same stage. Both firmly rooted in traditon, Peter is a piano prodigy who can turn any tune inside out. Benjamin has an eclectic alto style blending a wide variety of influences ranging from old school swing to free jazz.The gig on New Years Eve 2013 was a memorable night and resulted in a chain of bookings. Things really fell in to place when The Quartet performed a series of concerts in 2016 that featured the music of Dutch composer and pianist Misha Mengelberg. Han and Benjamin are very familiar with Misha's compositions. Han of course has worked with Misha most of his adult life and is the drummer in Misha's internationally acclaimed Instant Composers Pool. Benjamin has been playing and  recording Misha's music since he was twenty. Together with the virtuoso keyboard explosions of Peter and the incredible musicality of Ruud's bass playing this repertoire sounds totally fresh and original .It is this mix of left field and right field jazz performed by such strong players that makes this group so special. As you can hear on these recordings, the concerts of The Quartet are adventurous, exciting, musically relevant and always serious fun.

QUARTET-NL

1 - Driekusman Total Loss - 08'29" - Misha Mengelberg
2 - Blues After Piet - 09'49" - Misha Mengelberg
3 - The Romantic Jump of Hares - 08'33" - Misha Mengelberg
4 - Hypochristmastreefuzz - 06'05" - Misha Mengelberg
5 - The Laughing Dwarf - 07'51" - Misha Mengelberg
6 - Who's Bridge ? - 09'31" - Misha Mengelberg
7 - Rollo 2 - 09'17" - Misha Mengelberg
ICP055 (p)+(c)2017 ICP/VPRO

Recording : April 24th, 2016 in Tivoli, Utrecht, the Netherlands by Marc Broer for VPRO radio - Mix : Studio Smederij by Marius Beets Mastered : Paul Wickliffe, USA - Photo : Dominique Citroen Artwork : Han Bennink - Design : Oak by Marcel van den Broek

Dag 1, aan de start Korenmarkt - Den Breckpot : Bart Borremans Trio - Denise King Quartet

 Op de Mechelse Korenmarkt nam daarvoor Schepen van Cultuur Björn Siffer het openingswoord en die benadrukte nog eens het belang van Jazzstad Mechelen en wie daar zo de verdienste aan had. Dat was ongetwijfeld ook de nét ex-voorzitter Lejo Vanhaelen van de ‘nieuwe’ Mechelse JaZZZolder (want Willy Donni was natuurlijk dé man die vroeger de ‘eerste’ JaZZZolder opstartte, al noemde het toen wel ‘Begijnenzolder’, legendarisch wegens de concerten van vele groten uit de R &B en de jazz van toen) . We leren dat er naast de JaZZZolder nu ook nog een Jazzkelder is maar die moeten we nog komen te ontdekken. Da’s duidelijk voor later, vandaag én de volgende dagen geen tijd daarvoor ! Na de schepen steken zowel Lejo als de kersverse , maar ons al lang vertrouwde nieuwe voorzitter Hans Vandenbogaerde ook nog  een speechke af en zet JaH medewerker én bestuurslid van de JaZZZolder ( én JAZZEPOES) Michel Proesmans wat technische wetenswaardigheden betreffende de komende concerten in de verf.

Nog maar weinig toehoorders zijn er rond dit uur, de meesten zullen hier straks arriveren, tegen het begin van het concert van de Amerikaanse Denise King. Bart Borremans, gewaardeerd tenorist, speelde daarnet met z’n trio (Piet Verbiest op bas en Lionel Beuvens aan de drums) al even op de Korenmarkt en zet ter inleiding van het avondconcert , op de eerste verdieping van Den Breckpot, nu dit aangename preludium, straks tijdens de pauze het interludium, verder terwijl versnaperingen rondgaan…

20:00 hr. staat het concert van Denise King aangekondigd maar ’t zal even wat later geweest zijn als ze van start gaat, begeleid door een wel erg aardig trio (Ivan Paduart-piano, Sal La Rocca-bas, Mimi Verderame-drums). Het is daarbij erg aardig vertoeven in deze aangename zaal en de singer is duidelijk in haar nopjes. Zij vergeet haar begeleiders niet, stelt ze een paar keer voor, meermaals krijgt Ivan Paduart haar aandacht.

Mooi zo ! Etta James, pop, soul én een ferme scheut blues, dat staat op het programma, en tijdens de 2e set moet iedereen van de stoel, zij mengt zich onder het publiek en wanneer één dappere dan als eerste aan het dansen slaat is het hek helemaal van de dam ! Een overtuigende performance, hoog kwalitatieve begeleiding… het openingsconcert Jazz at Home werd zeer geprezen én terecht ook !

Dag 2, winnaars JazzContest 2016, géén verleden tijd ! : JaZZZolder : Vortex

Vrijdag 8 September dan: het Vortex Quintet in de JaZZZolder. De winnaars van het JaZZContest van 2016 staan er om hun EP voor te stellen, één der prijzen was immers een studio-opname.

 Helaas ben ik zelf niet aanwezig maar ik twijfel niet aan het oordeel van de jury van verleden jaar en waren het nu stabiele of onstabiele bewegingen in een draaiende muzikale kolk, het zal ongetwijfeld wel in de goede richting gezeten hebben !

Dag 3, Feestzaal Scheppers, art nouveau :  : buitengewoon Bravo !

Schuiven we een dag verder dan zit we weer ergens anders, ook weer in een historisch, beschermd monument : het Scheppersintituut op de Melaan te Mechelen. Gotiek en art nouveau in één der mooiste zalen van Mechelen, de feestzaal van ’t Scheppers. Daar zal de Bravo Big Band ons in 2 sets aardig weten te entertainen met allemaal nummers uit eigen rangen én op een eerste, uitstekende CD ‘Another Story’.

Veel jonge gezichten hier, ongetwijfeld nog aan de start van een beloftevolle carrière want ’t zijn allemaal prima muzikanten. De Mechelaars zijn me bekend : Dieter Vaganée, Rob Banken en hier en daar een bekend gezicht: Matthias Dewaele, Bruno Vansina….D’er is wat volk in de zaal hoor maar ’t mocht meer zijn voor deze meesterlijke Big Band en dat in zo’n mooie omgeving. Het was daarbij wat afwachten wat geluid betreft maar achteraf gezien hoefden we ons geen zorgen te maken. In de zaal, zonder publiek, bij de soundcheck, klonk het weliswaar wat luid maar dat bleek uiteindelijk zo mee te vallen dat zelfs m’n oorstopjes er gauw uit mochten…

Dag 4, 24 Locaties : 100 Muzikanten

Sterk werk als voorspel, dat belooft met op dag 4, de rondgang, ongeveer 100 muzikanten aan het werk. Tel maar uit: 24 locaties met veelal een trio ter plaatse, soms slechts een duo maar op vele plaatsen, trio’s , kwartetten en quintetten… ‘Voor elk wat wils’ heet het hier want de vele muziekjes bewegen zich dikwijls langs of op de rand van wat jazz heet te zijn en vele muziekjes kijken zefs over de rand ervan, staan in verschillende muzikale werelden tegelijk….Je hebt als liefhebber en deelnemer aan de JaH namiddag zelf de keuze in handen al zal’t wel dikwijls moeilijk kiezen zijn… en dan nog: kies je voor de muziek of voor de locatie ? Nee, je komt of kunt niet alle dagen in deze unieke locaties terecht dus kien het op voorhand maar aandachtig uit ! Zelf zit ik er al alle edities als fotograaf bij in... nee, eentje heb ik ooit gerateerd maar 12 streepjes heb ik toch al gezet sinds de start van JaZZatHome en daarbij gaat het steeds over locaties verdelen tussen de aanwezige fotografen. Dat lukt niet altijd, zo ook nu weer niet, wegens ziekte van één van hen. Jammer, maar ondanks die tegenvaller hebben we toch steeds maar weer vele aardige foto’s uit al die sites. Beeldjes van zowel omgeving als muzikanten, sfeerbeelden zodat je’t als buitenstaander wat kan vatten want ’t is toch geen alledaagse wandeling ook ?

Deze editie laat ik mij eerst vergasten door Dirk Ploegaerts en daar speelt ‘Mazzle’ in de woonkamer, een combinatie van 3 topmusici : Bram Weijters aan de basskeys en de Wurlitzer; Koen Nys op de tenor en Lionel Beuvens op drums, een band die het gloednieuwe werkstuk voorstelt, machtig mooie nummers, ‘geïnspireerd op de Joshua Redman Elastic Band’ heet het en da’s nu net wat mij ligt, funky en met fijne melodiën.

 Moet het gezegd dat dit trio veel bijval heeft in deze eerste set die ik bijwoon maar ongetwijfeld zullen de meeste toeschouwers van de andere sets hier ook ‘wreed content’ van geweest zijn ! Ik maak me wat zorgen om de foto’s als ik naar mijn volgende site wandel want ’t was weer niet evident, nogal donker, binnenvallend tegenlicht en géén licht op de muzikanten…

’Moete gij wat licht hebben ?’ klonk het toen van Boven en ziet : Hij liet het klaterend Zijn tempel binnen schijnen… Op locatie 19, ‘De Noker’ bevind ik mij nu en da’s dus een kapel.

Een uitstekende locatie blijkt dat voor de Natashia Kelly Group, voor de ijle vocalises, de breekbaarheid en het poëtische van de set. Mooi is dat ook weer en dan kunnen we verder om onze eigen rondgang af te sluiten en zo gaan we naar de familie Van der Vorst-De Ron, waar we eerder ook al kwamen en we weten dat daar een aardige piano staat.

Susan Clynes zat hier een paar jaar terug op het pianostoeltje, een concert en een fotoshoot die me steeds zal bijblijven !...

Vandaag echter treedt hier het Eve Beuvens Trio aan en Eve, da’s de zus van Lionel (Mazzle van daarstraks, het Bart Borremans trio van donderdagavond op de Korenmarkt…) Zij wordt begeleid door Jan De Haas op drums, altijd wat bedeesd maar een topplayer ! én een meer dan uitstekende Garif Telzhanov aan de upright bass.Het duurde wat voor ik hem weer herkende , dat was voor mij ook al een hele tijd terug da'k hem zag maar die man speelde vandaag weer schitterende soli zeg !...Eve zelf is erg gepassioneerd, gaat intens op in haar pianospel, brengt eigen nummers naast enkele standards, Gershwin, en blijkt voor mij de perfecte afsluiter van een schitterende namiddag doorheen een Mechelen dat hélemaal niet zo koel werd als de weervoorspellers eerst beweerden en het bleef daarbij nog lekker droog ook …een prachtnamiddag van een Festival dat er weer eens stond, met dank aan de vele, vele medewerkers en de ‘gastgezinnen’, de locatiehouders.

De meewerkende fotografen (hun werk zag je allicht al op de FaceBook-site van het Festival)
en wat medialinks vind je  hieronder !

Ann Bonte -Photomagix
Eric Kesenne
Hugo Van de Velde - spiritofjazz
Johan Van Onckelen - Jivepics
Freddy Vandervelpen - Rootsville
Erwin Van Rillaer - Jassepoes
Christel Wellens